?民謠為什么如此受歡迎?民謠除了遠方、故鄉、姑娘還有...

    -回復 -瀏覽
    樓主 2020-11-16 14:52:47
    舉報 只看此人 收藏本貼 樓主

    ?

    原創

    作者:胡言

    編輯:

    御寒


    社長說

    如果馬頔小時候不認識舒傲寒,董小姐也沒牽宋冬野的手,趙雷沒去過南方城市,堯十三錯過了他的北方女王,祝星一開始就很愛陳粒...你只不過是多聽了幾個人的故事,多動了幾次心...


    ●??

    民謠為什么如此受歡迎?

    兩周前,在湖南衛視王牌綜藝《歌手》的舞臺上,趙雷以《成都》驚艷亮相。兩周后,面對一眾實力流行歌手的包夾,他沒能走得更遠。在離開時,面對林憶蓮、林志炫、蕭敬騰這些與民謠歌手距離較遠的流行歌者,他說得最多的一句話是“很高興認識你”?!昂芨吲d認識你”,這既代表了趙雷個人與這些歌手的相識情誼,也代表了中國的民謠走進普羅大眾時的自信又略帶羞怯的態度。



    事實上,民謠在年輕人的世界中早就得到了廣泛認同,只不過這次登上中國音樂綜藝節目的標桿《歌手》特別具有標志性意義:民謠的傳播已經跨越了年輕人群體內部的藩籬,從小眾變為逐漸得到主流話語的認可。


    不聽民謠不足以論人生?


    現在民謠的火熱可能會超出普通人的預期。在網易云音樂上,那些大紅大紫、廣為傳唱的民謠,其評論量足以秒殺任何流行音樂。


    以趙雷的《成都》為例,其評論量已經突破14萬。各類線下的音樂節,民謠尤其受人追捧,音樂節越來越繁榮的今天與民謠被廣泛接受是分不開的。甚至在年輕的男男女女交往時,許多人在介紹自己的興趣愛好時往往都會貼上一個“喜歡民謠”的標簽,以突出自己不合于流俗的獨特品味,有時甚至達到不聽民謠不足以論人生的地步。


    從中觀和宏觀的角度來看,民謠的崛起與流行可以從音樂市場、社會結構以及社會心態上得到解釋。


    ? 流行音樂的式微


    唱片業的興衰以及綜藝節目的推波助瀾是民謠日漸為人接受的重要條件。民謠獲得巨大發展的時間段,正是曾經紅極一時的流行音樂以及唱片業逐漸衰落的階段。這種衰落不僅反映在已經有很長時間流行音樂已經無法為大眾提供較高水準的音樂產品,還反映在唱片銷量斷崖式的下滑。從網易云音樂民謠歌曲的評論中,有這樣一條評論經常出現:


    我小時候聽周杰倫、陳奕迅,現在只聽民謠。


    事實確實如此,自從周杰倫、陳奕迅之后,華語樂壇再沒有出現一個引領時代潮流的旗幟人物。歌手良莠不齊,同時歌曲的創新也處于較為停滯不前的狀態。許多人贊同這樣一句話:“自從喜歡了民謠,便不再去KTV了”。這既是對民謠的喜歡,也從側面反映出流行音樂更新迭代令人憂心的現狀。


    另一方面,以選秀、競技模式為主的音樂綜藝節目將民謠從“地下狀態”帶到了真正的“舞臺中央”。諸如趙雷、馬頔開始被人知曉,與他們的代表作在《快樂男聲》、《中國好聲音》這樣具有全國影響力的綜藝節目中,被選秀選手翻唱有著很大關系。


    趙雷登上湖南衛視《歌手》的平臺,對民謠更具有象征性的儀式意義:與林憶蓮這樣的華語流行音樂大咖級人物同臺競技,預示著民謠真正地為主流音樂界所認可,雖然對于喜愛民謠的粉絲來說,他們并不屑于得到這種認可。


    ? 社會階層的分化與定型


    民謠的火熱,其根源在于當代中國社會的階層分化與逐漸定型。階層的分化與定型,已經成為我們當下社會的“新常態”。而受消費主義的影響,無論你身處哪一個階層,你借以表達階層身份認同的材料必然是消費品。


    此時,以民謠為代表的音樂作品就起到了巨大的符號象征作用。譬如法國社會學家布迪厄曾談到在當代法國,對不同音樂作品的喜愛折射出了背后的階級分化:統治階級層次喜愛的音樂是巴赫的《平均律古鋼琴曲集》與《賦格藝術》,中產階級的趣味則體現在對《藍色狂想曲》或《匈牙利狂想曲》的熱愛,而在普通民眾中,《藍色多瑙河》受到熱捧。



    具體到民謠,它背后的社會群體基礎看似復雜,例如追捧它的人,有用其裝逼于無形,嘴里叨叨“我有酒你可有故事”的情場獵手;有只關注自身,追求所謂“小幸?!?、“小確幸”的文藝青年;有住在破爛的出租屋或閣樓,在追求個人成功的道路上感受到巨大阻力但內心堅韌的各類“漂泊者”;也有將民謠作為裝飾品以掩飾其碌碌無為的現實人生的“風格表演家”等等。


    以客觀的身份指標來看,他們往往是年齡不超過30歲、對生活擁有自己的想法、處于事業起步或上升期、人生依然不固定、擁有未知數的年輕人。這些人群共同構成了民謠被傳播的龐大社會基礎。


    ? 個體意識的崛起


    民謠的火熱,社會結構雖然是背景性的必要條件,但真正起到機制性左右的則是社會心態。有學者已經指出,“社會心態的社會性,源于類似的結構性處境,同時也源于形成時共同的背景意識特別是共同的價值取向和評價模式的形塑”。


    與西方社會相似,中國社會也在經歷著“個體化”的過程。個體化是一個“抽離”的過程:“一方面,個體化意味著既有社會形式的解體;另一方面,它指的是現代社會新的要求、控制和限制被強加給個體,個體如今必須部分地為自身提供規范或指導方針,通過自己的行動把它們引入自己的人生中來”。這意味著個體徹底地從以往的傳統紐帶中解放出來,而不得不在面對眾多選擇時由自己做抉擇。



    這是一個追求個性時代,個性不光只是裝逼而已,它涉及到自我認同的層面。民謠既是當代年輕人對于個性的最直接表達,同時也是彰顯自己個性最好的修辭方式。僅從將中國內地發展的民謠稱作“獨立民謠”,獨立二字就蘊含了民謠的倔強與野心:它試圖表達的是追求個性的時代精神。


    故事——民謠里的修辭


    民謠之所以在當下如此受人追捧,還得回到民謠自身身上尋找原因。


    從音樂的專業性角度來看,絕大多數民謠的旋律并不屬于耐聽的范圍,對于許多普通人而言,第一次聽民謠決然不會獲得高質量的聽覺享受;同時,民謠的歌詞往往并不采取傳統的押韻規則,有些歌詞的內容甚至有些粗鄙,還包含了大量葷段子??梢?,在歌曲的傳播上,若論音樂性,民謠并沒有突出的優勢,甚至有劣勢。


    拋開一些較為低劣、粗制濫造的民謠不談,許多民謠在編曲上非常簡單,甚至有網友調侃,“民謠就是那些三個和弦就能搞彈唱的歌曲”。同時, 民謠的演出形式也不存在較高的門檻,一把破吉他足矣,這反過來也促進了民謠傳播的效果和人們追求民謠、學習創作民謠的熱情。


    然而,民謠超越當下的流行音樂,靠得并不是旋律和歌詞,而是情感表達方式的轉變。傳統流行音樂的情感表達模式是“一對多”,即一位歌手面對的是千萬聽眾。因此,如若想成功傳達歌曲的情感,從而讓聽眾形成共鳴,流行音樂必須實現“歸類”——從眾多的情境、場景中抽象提煉出普遍的情感,這種感情或是愛情、友誼,或是成長、迷惘。但分工模式下的流行音樂,往往很難實現“一對多”的傳播效果,所以雖然流行歌曲中最不缺少情與愛,但卻非??斩捶ξ?,更似陳詞濫調。


    但民謠實現了流行音樂中難以實現的一點:從“一對多”到“一對一”。與強調情感的“歸類”不同,民謠恰恰著重于“區分”:對不同的姑娘有著不同的情愫,對不同的城市有著不同的體悟。民謠從不宣稱自己具有某種普遍性,它生來是具有特殊性的。幾乎所有的民謠歌手都強調自己創作時的情境以實現情感表達的不可復制性。


    然而,如何才能實現情感表達的不可復制性呢?民謠歌手的選擇是用不可復制的、故事性的歌詞來表達內心的情感?!懊恳粋€民謠都是一段故事”,這是民謠喜愛者認同民謠的重要理解。


    同樣是講愛情,流行歌曲往往只能模糊、抽象地去感傷、渴望一段愛情。但當下人們希望的則是對愛情的感同身受,愛情總是孕育在不同的場景中:或是微醺的酒吧、或是雨中的校園、或是離別的車站。


    同樣是講理想,流行歌曲往往只能告訴你堅持夢想,不在世俗中茍活,而現在的人則迫切地知道,身處于何種環境,需要多大的意志力才能夠活出自己,讓自己遠離世俗的侵擾。



    這些答案很難在流行音樂中找到, 但卻能在民謠中被發掘。民謠中的歌詞往往就是由一個歌手親身經歷的故事組成。這個故事往往具有很強的地方性特征,許多歌曲甚至讓聽眾聽完之后有了去這個城市旅行的沖動,例如趙雷的《成都》、《南方姑娘》、《再也不會去麗江》、李志的《關于鄭州的記憶》、《山陰路的夏天》,宋冬野的《安河橋》,低苦艾的《蘭州蘭州》,六個國王的《一個西藏》。


    甚至許多民謠里的故事往往就是歌手的親身經歷,例如花粥的《二十歲的某一天》講述的就是一對男女的愛情故事;邵夷貝的《大齡文藝女青年之歌》,則直接表現了所謂“剩女”的結婚困境。


    用自己經歷的故事場景來表達某種態度或情感,這可以被稱作“情感的場景化”。當情感被場景化以后,歌曲之于聽者,越能達到歷歷在目、感同身受的效果。一段故事的講述雖然沒有華麗辭藻堆砌,但這些日?;?、口語化歌詞正是民謠里被運用的最為爐火純青的修辭手法,從而更好地實現情感的表達。


    在許多喜歡民謠愛好者看來,聽民謠就像是自己與歌手之間的直接對話,自己的故事與民謠里的故事相互交融,從而帶給自己“生命的震顫”體驗。所以,我們會經常發現,網易云音樂中大量民謠歌曲的評論中,那些高票獲贊的評論往往就是聽者自己的小故事。


    民謠的“面孔”


    雖然近來一直被趙雷、被民謠刷屏,同時對于民謠的評價,其分歧也被拉入大眾的視野。對于民謠如今從小眾走向大眾的現狀,即使是民謠的愛好者內部,也形成了相反的看法。


    那些將民謠歌手珍視為自己內心獨白聽眾的民謠愛好者,并不希望自己喜愛的歌手成為大眾偶像,也不希望自己珍藏多年的歌謠成為爛大街的神曲。在他們看來,小眾的才是特立獨行的,如果一旦像流行時尚一樣變得滿城風雨,人皆耳濡目染,他們便會感到陣陣失落。這類人群往往會強調在這些民謠歌手還未成名的幾年前,自己已經聽過他們的歌,欣賞他們的才華。


    也有的民謠愛好者更希望他們喜歡的歌手能夠走入大眾的視野,讓更多人認識當下的中國獨立民謠。在他們看來,民謠至少在音樂界是一種革新的力量。為了掃蕩俗氣的流行歌曲或是無限循環的廣場舞,民謠必須肩負一定的責任來提高國民的音樂素養。


    當然,也有對民謠的流行持批判態度,認為與西方相比,中國目前流行的獨立民謠事實上是“假民謠”。在西方社會,真正的民謠是Bob Dylan這類帶有政治意義、平權色彩的民謠。而中國的民謠自從其誕生之初就是《同桌的你》、《戀戀風塵》這類只關乎個體情感的歌曲,除了姑娘和遠方,沒有更為激進的、具有社會性意義的主題。



    但對于絕大多數民謠的愛好者來說,愛民謠、唱民謠,主要是對一種擁有優質內容和有溫度的作品的追求,對民謠有多愛,就對當前的流行音樂界有多不滿。往深層次說,喜歡民謠則是民謠愛好者對于自我認知中的“理想生活”的追求。因此,喜歡民謠,某種程度上構成了對單調、乏味、無聊但又很難逃離的日常生活的反抗。


    然而,一方面,每個人都試圖退回到自我的領域去關注自己的世界與情感,另一方面,每個人又迫切地希望自己的特立獨行能夠得到他人之理解。這種矛盾性,只可能在民謠中被撕裂地更深,而不可能在民謠中找到答案。


    ●??

    1

    說說你最喜歡的民謠歌詞吧?

    期待在評論區看到最文藝的你們!


    我要推薦
    轉發到
    cp彩票